ロケーション振興の夜明け

愛媛国際映画祭も残り2日！（後日、砥部町であるけど）。しかし！私は今日から3日間フル稼働。本日はJFCの四国ブロック研修。加盟する徳島ロケーション・オフィス、高知フィルム・コミッション、香川フィルム・コミッションから担当者が愛媛にやってきて四国の撮影環境や事例研究などを学ぶ。ちなみに四国各県のFC同士はとても仲が良く制作車へ他県の紹介もする！

「フィルム・コミッション（FC）に就職するにはどうしたらいいですか？」と学生。残念ながら単独の独立した法人FCは日本ではJFCしかなく、他は県庁や市役所、商工会議所、観光協会などの中に設立されているので、その母体とも言える組織に就職するのが良いかも。愛媛でのフィルム・コミッション活動も19年目、そろそろ私を乗り越える人が現れていいと思うけど、そうしたら私はどうしようか？

話を戻して、企画したパネルディスカッションも明日で第三弾。札幌、富山、長野、長崎からもやってくるし、「散り椿」の木村大作監督も愛媛にやってくる！クライマックスでテンテコマイだけど、全てはロケーションの可能性を多くの方に感じて欲しいし、フィルム・コミッションが創出する価値も感じて欲しい。2/1（土）13:30〜松山大学樋又キャンパスでお待ちしています。

改めてフィルム・コミッションとは。

討議に参加しているのは全員フィルム・コミッション担当者です（フィルム・コミッショナーと名乗れるのは専門知識を学ぶ研修を修了した方のみ）。全国各地からざっと110人。改めてフィルム・コミッションの基本を紹介すると、フィルム・コミッションとは「撮影を地域へ誘致し、撮影を支援する非営利機関・窓口」です。全国に約200あると言われ、うちJFCに加盟しているのは115FCです。

四国では5つのFCがJFCに加盟しています。主な役割として「撮影相談対応、撮影候補地探し（ロケハン）、作品素材調査（シナハン）、エキストラ紹介（エキストラは日本独自の取組でエキストラを確保しているFCと、していないFCあり）、その他撮影情報提供」です。運営母体の多くは県庁や市役所などの自治体、次に商工会議所、観光協会（連盟）、コンベンションビューローなどの半官半民組織、そしてNPO。

FCの目的は「地域の活性」ですが、切り口は様々で観光促進、シティプロモーション、文化振興など。で、写真では何を話しているか？と言うと肩書きは同じでも異なる地域、異なる作品を担当する中で意見を交わし共有することで見識を高めています。そして、個のFCでは対応できないことに対応するために各地のFCが集まり組織化したのがジャパン・フィルムコミッション。日本のフィルム・コミッション！

地域に活かせるはず！

うーむ・・・スゴいな。道路封鎖をして更に爆発大炎上なんて・・・。ナニナニ？道路封鎖は3日間！むむっ！愛媛でも通行止めの経験はあるけど3日間とは驚きです（セカチューでは3時間でした）。そして爆発は更に難易度高し！想像するだけで途方ない段取りと準備、周辺への配慮や細心の注意など、クラクラします（「西部警察」みたい・・・）。富山県ロケーションオフィスからの事例提供。

そうだった・・・「坂道のアポロン」では外国人のエキストラ（米軍設定）がいた！外国人のエキストラは地方では難しく、知り合いの方々に協力してもらったっけ。「ソローキンの見た桜」でも外国人エキストラの確保は難しかった・・・。エキストラ出演は思い出に残るけど必ず登場するとは言えない所が難しい。特に青春映画はクラスメートなど多く人数も必要だし。

そうか・・・「こんな夜更けにバナナかよ」では撮影支援で終えることなく、ものづくり（6次産業など）に結びつけているのか！観光面ではロケ地ツアーも多いけど、ものづくりと絡めれば、上映から時間が経っても続くかもしれない。FCは撮影支援が軸で核だけど、作品は産業や観光、経済、文化、国際と相性が良い。だから地方でも活用できるし何にでも活かせる！

撮影の功罪。

地方でのロケーション撮影は大歓迎です！しかし、全ての撮影がウェルカムか？と問われるとNOです。撮影がもたらすモノゴトの多くが有益ですが、残念ながら有害な撮影も紛れています。例えば「ロケ場所を傷つけられた」「撮影をドタキャンされた」「エキストラを無下に扱った」「撮影をしてやってるという勘違い関係者」「FCの名を語り制作費を集めようとする怪しい関係者」など困ったことも。

愛媛で実際にあったことは・・。配当金をチラつかせ制作費を集めようとした関係者がいたり、暑い平日日中に200人のエキストラを集めろと言われたり（断ったら罵倒された）、無断で伐採しようとした輩がいたり、ニセの企画書を持ち込んだ輩も。99%は素晴らしく一緒に！と思える制作者ですが、1％は残念な方で、厄介なのはその1%の悪影響は意外と大きいということ（涙）

FCにも一部責任はあり、撮影の多くない地方の場合、撮影実績が欲しい為に制作側の無茶な要望に応えようとします。FCは実績を得ても負担は撮影に協力してくれた施設や地域へしわ寄せとなり（撮影って大変、面倒・・・）と思われては本末転倒です。「FCの基礎・基本の平準化を望みたい！」とは制作者。その為には縁の下の力持ち存在ではありますが、表に出ることで認知度や発言力を高めようと。

撮影秘話満載！

「国道11号線を3時間通行止めにして撮影」したのは【世界の中心で、愛をさけぶ】。「アクシデントで撮影中断のピンチに撮影を助けてくれたのは非番だった別の撮影隊」も【世界の中心で、愛をさけぶ】。昭和30年代の荻窪という設定で大洲市や松山の橋下などをロケハンしたり、剣士の生き様を描くために候補にあがったのは萬翠荘や愛媛県庁本館。巨人が人々を襲う世界観を四国カルストで再現できないとかも・・・。

車同士の疾走で赤信号を無視するシーンを関係者と考えて実現させたり、宇宙船映画のラストシーン実現にあと1歩だったのに季節が合わなかったり、松山城を長期間、丸ごと貸し切りたいという依頼を断念したり、怪獣が出現するシーンを伊予灘で真剣にロケハンしたり、台風接近の中でスタッフ総出で撮影を敢行したり、ホラー映画を提案したら断られたり・・・。

我々、フィルム・コミッションは撮影の裏方ですが、目の前の日常を非日常に変換し撮影に活かしています。悪戦苦闘、七転八倒で撮影を支えるフィルム・コミッションの裏話は2月1日（土）13:30から松山大学樋又キャンパスにて！参加無料・申込不要です。あの作品の裏側はそうだったのか！？と、撮影支援自体が「物語」ともいえる時間になること間違いナシです！

アニメ作品は誘客を促すが・・・

「アニメ作品は誘客を促すが、誘客を目的に作られたアニメ作品は誘客しない。」とまとめました。言い方を変えれば「ファンがいる作品はファンの行動を起こすが、そうでない作品は誰も行動を起こさない」。そう言われると思い浮かぶアニメ作品があるな。（「聖地巡礼」を起こすアニメが効果的だ！）と気づいても、聖地巡礼は結果でって目的ではない。聖地を訪れるファン（ヲタク）は高度な知識を持つ消費者であると認識しなければならないと大谷先生。

アニメ作品を核とし、製作者=地域=ファンの三位一体体制でリアルな舞台（地域）を楽しむこと結果がヒトモノカネが動き（聖地巡礼）、経済が回り（資源の循環）、文化となり根付く（祭りやスポーツなどへの発展）。キーワードは「追体験」で、ファンは単に作品好だけではなく世界観も好きなので、訪れて描かれていない世界観を「想像力で補完」する。ここポイント！なので地域も世界観を大切にしようとする。

「それまで点在していた関係がこの作品で繋がり、第二ステージへ進もうと思った時にコレダッ！と思ったんだよね」と諏訪プロデューサー。また「自ら作品のファンにならないといけない」とも。「名探偵コナン」の話題にもなり「愛媛でのロケハンもお願いします！」とお願いしたのは言うまでもなく！

準備は整う。

登壇者からの資料も届き、本日のパネルディスカッションの準備は整いました。パネルディスカッションの準備は大変ですが、猛烈に学ぶ機会でもあります。先週だったら「海外の映画祭や海外のフィルム・コミッション」について。そして今日は「ご当地アニメ作品は観光・誘客に繋がるか？」。今日を迎えるにあたり、本を読んだり、資料を探したり、該当作品を見たり、見直したり。

地域がアニメ作品の舞台になったら素晴らしい。さらに物語と舞台が密接に繋がっていたらもっと嬉しい。そうでない場合は主人公が食べた食品（例：天気の子のカップヌードルなど）や背景に実在する催事のポスターなど（例：サマーウォーズ）、変わり種としてはヒーローの協賛会社として実在の企業名やブランド名が描かれている（例：タイガー&バニー）など、探せばあるある面白事例。

これらはプロダクトプレイスメント。アニメじゃないけど「東京ラブストーリー」が現代版として登場するとのこと。前回は主人公は愛媛県出身だったから「みかん箱」が映っていたっけ（余談だけど、織田裕二はその後、踊る大捜査線で「ザ・湾岸ラーメン」をすすっており商品化された）。話が逸れたけど、アニメ作品を地域へ誘致することは想像以上に有益であると感じて欲しい。

続きは明日のパネルディスカッションで！

明日がパネルディスカッション当日！というのに上京し全国各地から集まったフィルム・コミッションと意見交換をしています。支援作品や話題を振りまいているG.I.ジョー3の話など膨大な情報が一気に集まる機会。そして、やはり話題になるのが「アニメ作品」の話。「親子でも観れるアニメ作品は地方にとっても受け入れやすい」とか「作家性の強いアニメはどうなのか？」とか。

アニメ作品を支援すれば地域が盛り上がるのか？は短絡的で、FCを作れば撮影は来るのか？と同じレベル。これまでのPR方法とは変え、地域をアニメ作品に登場させよう！は「戦略（方向性）」、名探偵コナンに道後温泉に入ってもらおうとか（勝手に書いてます）、神在月の主人公（カンナ）の好物は愛媛ミカンとか（更に勝手に書いてます）は「戦術（具体的な行動）」。

これまで地域の魅力は実写で被写体として撮影されてきたけど、アニメやゲームに登場すると地域はアニメやゲームの世界観に再構成/精製されて「見慣れた景色だけど少し違う≒日常と非日常のハザマに入る」と。この続きは明日のパネルディスカッションで話したい（笑）13:30〜ご当地アニメーション作品は観光・誘客に繋がるか？でお待ちしています！

トゥーン・シティ

「愛媛県内で最もアニメ（マンガ）に近い市町は？」と質問されたら筆頭格は【東温市】と答えます。理由は名前の東温市を英語発音に直すとTOON-CITYだから（正確にはTOUONですが、発音に大差ナシ！）。TOON-CITY（アニメ/マンガシティ）なんて日本広しと言えど、東温市だけ。アートビレッジ構想の中でアニメ・マンガも加えていただきたい。いっそのこと移住促進にアニメーターや漫画家の誘致もどうだろう。編集部とは5Gのネット環境で問題ナシ！

次は【鬼北町】。やはりこれも「鬼」がつく名称は約1700の市町村の中でも鬼北町だけと町長が教えてくれました。鬼というモチーフ（素材）をアニメ/マンガに活用し発信すれば、距離や場所なんて関係なし！怖い鬼もいれば優しい鬼もいる、存在自体は妖精に近いのだから、いっそのことバーバパパファミリーやムーミンのような展開だってあり。アニメ/マンガになりやすい町！

アニメ/マンガで情報は得ることができても現地に来なければ狙いは半分。そこで重要な現地ツール（現地でしか体験できないこと）が【マンガ飯】。ギャートルズに出てきた骨付肉塊をはじめとするアニメ/マンガの世界を体現できる食、そう言えばツタイミカ氏の【マンガ皿】と組み合わせたら効果倍増！全て個人の妄想ですが、関わる人全員が楽しく面白がって取り組めが周りは巻き込めるという話。

間違えてない！はず。

「コンテンツが拓く地域の可能性（著：大谷尚之・松本淳・山岡高淑）」のP136に「単にアニメ産業と観光産業のコラボと捉えると非常に小さくなる〜」というくだりがあり、前後の文脈に「交流人口や六次産業的な産業連環にアニメ産業が加わることで地場産業発展の新たなきっかけになると思う」とあります。要するに産業発展に結ぶつけるなら、多様性による可能性（コラボ）を意識する！ということ。

理屈でわかっても、多様性による可能性はどう実現するか？。P138で紹介されているのが「プロデューサー的人材の重要さ」。アニメ産業だけでなく映画産業や他の業界も同じだけど「プロデューサー」という役目は一体どんな仕事をしてるのか？最初は全く分からなかったけど、経験を積み重ねて分かったこと多し。「プロデューサーという肩書きが欲しんです」と自らねだる人は要注意（笑）

読了後の感想としてプロデューサーは「モノゴトを多面的に見ることができる」「時に俯瞰的に客観的にモノゴトを見ることができる」そして「ステークホルダーを繋ぐことができる（三方よし）」が求められいると、すると特にその業界に詳しくなくてもアウトカム（創出する価値）さえ明確に分かっていればプロデューサーの資質はある。1/25（土）は、この辺りも聞きたい！

道後温泉湯けむり殺人！？

公開されると邦画興収ベスト10に必ず入る「名探偵コナン」を例えに「愛媛県にコナン達がやってきたらいいのに・・・」と、講演会などでは紹介しています。

「コナンが来たら愛媛で連続殺人事件が起きるじゃないか！」と、イメージダウンを恐れて怒られたことがありますが、アニメです！犯人は捕まり事件は解決します！
それにコナンのファンは多く、愛媛を発信するチャンスと思う一人です。

四国では唯一、香川県を舞台に「こんぴら座の怪人」というエピソードがあります。愛媛だったら「道後温泉湯けむり殺人」か！？

実は1/25（土）13:30〜エミフルMASAKIグリーンコートで行うパネルディスカッションでは「アニメ作品とご当地」について紹介しますが、登壇者の諏訪道彦さんは名探偵コナンのプロデューサーです。愛媛舞台の作品を！とお願いしたい。

愛媛舞台のアニメ作品としては「境界の彼方」の下灘駅が有名とか（不勉強で観てません）、「猫物語（黒）」にも下灘駅が登場してるの！？（更に不勉強で観てません）。

道後温泉本館は「千と千尋の神隠し」の湯屋のモデルになったとか、萬翠荘が登場したとか色々としっかり調べれば「愛媛とアニメ＝聖地巡礼」の構図も可能と思ったり。そのあたり、詳しい大谷さん（愛媛大学准教授）にも聞いてみよう！

映画という言語。

愛媛国際映画祭のレセプションにて。「やっと花が咲いたな！」「愛媛から全国とは驚いた！」「これから更に大変だぞ！」「FCは益々重要ですよ！」と県内の市長、経営者から叱咤激励の言葉。そして「愛媛は大丈夫！彼が全部段取りするから」と知事。先日お会いしたばかりの方、1年ぶり、10年ぶりの再会の方、初対面の方など。えぇ、地域づくり・NPOよりFCで愛媛に来たのが最初です。

「台湾と松山（愛媛）とを結ぶ恋愛物語はどうか？」とジェニファーさん。「初日本が松山（愛媛）で良かった！これからも交流しよう！」とベッキーさん。互いに母国語は異れど「映画」という共通言語はワールドワイド。ハワイ国際映画祭にはハワイ・フィルムコミッションも協力しているし、ジェニファーは台北金馬映画祭の委員もしている。「愛媛も充実を！」と知事、期待してしまいます。

とはいえ「映画祭の運営は本当に大変・・・」と両者。双方の映画祭とも40年の歴史があり、続けるのは努力と工夫、そして理解と支持が必要とのこと。大口支援も必要だけど小口支援で、支援者と映画祭側の双方がメリットを感じられるようにする。「支援が先か映画祭の価値浸透が先か？」とニワトリ・タマゴ論になってしまいそうだけど、その前に「映画・映像作品の撮影」が何よりも先！

映画祭がもたらす価値とは・・・。

40年の歴史を持つハワイ国際映画祭からベッキーさん。ミッションインポッシブル3の撮影を逃してFC設立、撮影支援から制作への投資まで行う台北FCからジェニファーさん。日本のナショナルFCとして10年、益々活躍が求められるジャパン・フィルムコミッションから田中さん。「映画祭がもたらす（もの）とは何か？」について、個々の立場からのキーワードを紡ぐと「単眼と複眼の思考」が価値になると・・・。

一つは「地域密着」という価値、どれだけ地域に根ざし地域から支持されるか？というもの。しかし地域密着に固執しすぎると周りが見えなくなり「ガラパゴス化」となり、気づかぬうちに衰退もある。だから、もう一つの視点として「時代に合わせるという価値」も必要とベッキーさん。写真はハワイ国際映画祭で行なった最新映像の見本市、目の前を見つつ、未来も見つめる複眼思考でないと続けられないと。

ジェニファーさんは「台北で精力的に撮影支援、制作支援をする（単眼）一方で、台湾はとても小さな島だから自分たちができることは限られる。多くの方と連携することが今後の発展に必要（複眼）」という発言に「愛媛（四国）、日本も同じだよね」と・・・。愛媛でこの話題について語り合えたことは後に大きな価値となるはずと信じる！既成概念に固執し過ぎず時代と握手！

観光や文化、国際交流も、町おこしも

いよいよ明日！愛媛初開催のパネルディスカッション【映画祭が地域にもたらす「もの」とは？What 'value' can a film festival bring to the community?】を愛媛県美術館講堂で13:30-15:00まで行います。登壇者も本日から愛媛入り！楽しみと不安が入り混じるタフな気持ちです（試されてる・・・）。内容は整ったから、後はどれほどの方にお越しいただけるか・・・。

業界に身を置いて18年。映画・映像を取り巻く環境は変わり続けています。単に撮影支援をすれば区切りがついた10年前とは明らかに違うし、10年後も明らかに違うだろうと。エンターテイメント（娯楽）な映画・映像作品ですが、観光や文化、国際交流、町おこしなど可能性の裾野は広がり地域経済を動かすのだからスゴいコトです。でも知らなければ気づかないし始まらない。

写真は台北フィルムコミッション（FC）のオフィス。FCは雇用も創出する、日本の場合は大都市なら複数人のスタッフがFCを担当しているけど、地方の場合は1名や2名、それも他の業務を抱えながらも多い。ハワイ国際映画祭は大勢のボランティアに支えられていると言うし、生きがいも創出してると知ると可能性を感じないはずがないと。明日、お待ちしています！

世界に追いつけ！

提供：台北フィルム・コミッション

1/18（土）15時からシネマサンシャイン大街道で上映される「52Hzのラヴソング」で印象的なシーンの一つが道路封鎖をしての撮影。物語の楽しさの傍で（この撮影はどうやって実現したんだろう？）と思ってしまう職業病・・・。というのも実際に走らせながら（ゲタを履かせない）の撮影は封鎖する道の長さ、それも直線ならわかるけど、曲がり道があると（ハンドル操作などで）難易度は一気にあがる。

成功すれば、臨場感溢れる素晴らしいシーンになる！のはわかるけど準備は大変だったろうなと察する。これらの裏話も1/18（土）13:30〜、愛媛県美術館講堂【参加無料・申込不要】パネルディスカッションでは紹介していただきます。手前味噌ですが、愛媛では愛媛県庁までの国道11号線を3時間封鎖した「世界の中心で、愛をさけぶ」などの事例が有名です。「となり町戦争」ではカーチェイスも実現させました（涙）

世界各地で撮影が行われており、地域レベルから国レベルまでの対応が求められる昨今の高度で複雑な撮影支援。今回は台北の事例ですが、他の地域の事例を見ると愛媛、日本の可能性はもっと引き出せると同時に、現状の限界もわかってしまう残念さ。それを打破しようと先日、内閣府が外国映画ロケーション誘致に関する実証調査の助成対象作品を公表したわけですが、一つ一つ実績を重ねようと。

当日の夜はきっと話題になる！

国内外でパネルディスカッション、シンポジウムに登壇、聴講する機会が多い身ですが、これらが面白いのは「興味関心のある内容なのに全く知らないコトを知れるから（特に海外事情）」の一言に尽きる！テレビやラジオ、ネットにも出ていない情報が生として聞けるのは面白すぎる！と思う一人。なので、私自身も講演などの機会には「ここだけの話」を紹介する（笑）、するとウケる。

当事者の話はイメージしながら「聞くと笑ってはいけない状況と知りつつも笑えてしまう」から面白い（不謹慎でゴメンなさい）。その瞬間は顔面蒼白だけど、月日が経てば笑えるよう血と肉になればいい！と半ば開き直りも必要。プロジェクトマネジメント風に言えば「受容」の境地ほど面白い（更に不謹慎）。モノゴトが持続する中で波風や山谷がないなんてあり得ない。

なので、ハワイ国際映画祭には「40回も続く中での苦労話や危機」、台北FCには「設立に至った惜しい経験、撮影支援時の苦労」なども聞きたいと思っています。ちなみにJFCも設立して10年ほどですが、色々と危機を乗り越えています。文化として根付かせる過程には色々とあるんです。それらを学べる機会は貴重であり、地域づくりに相通じる論点もあるのでお誘いします【参加無料・申込不要、直接会場へ！】

1/18（土）13:30〜愛媛をもっと世界に。

愛媛国際映画祭WEEK！この機会に愛媛をもっと世界に向けて発信したいと思っていて、その第一弾が【映画祭が地域にもたらす「もの（価値）」とは？】というパネルディスカッション。40回の開催実績を誇るハワイ国際映画祭からはベッキーさん、24時間体制、8000本の共同制作実績を誇る台北FCからはジェニファーさん、そして日本のFC代表としてジャパン・フィルムコミッションから田中まこさんが登壇。

40回も地域で映画祭を続けられる理由は何か？魅力的な作品の公開も大切ですが、地域から支持が無ければ根付きません。そこでハワイ国際映画祭ではボランティアの育成に注力していたり、8000本の共同制作実績を実現する熱量は何か生まれるのか？（実は台北FC設立背景には超大作を逃した経験もあったとか・・・）。そして、日本はどうなのか？世界からの要望にどう答えられるか？

また、映画祭や撮影支援は地域にどんな影響や効果を及ぼしているか？地域は映画祭や撮影支援をどう受け止めているか？なども当日は聞けたらいいなと。1/18（土）13:30〜愛媛県美術館で愛媛国際映画祭は今後どんな姿を描けるか？文化として醸成してゆくには長い時間が必要で、その第一歩が今回のパネルディスカッション。多くの方のご来場をお待ちしています（参加無料・申込不要）

ベジタリアンでもなく。

「霜が降りなければ実は成ると思いますが、難しいでしょうね・・・」と専門家の意見がありましたが、余った苗をUrbanFarmersに植えていただき、放っておいたら（相変わらず無農薬なので）トマトが実り始めた件。暖かさと遮るものがない日差しの強さが要因と思いますが、スゴいよねと。問題はトマトが実る様子を観察するのは大好きですが、相変わらず食べるのは苦手でして・・・。

「ベジタリアンになったんですか？」と言われますが、全く違います。肉も魚も卵もジャンクフードも食べる「雑食」です。最近のトレンドは「フレキシタリアン」のようですが、そんな境地へも行ってません。これだけ多種多様な生活様式、趣味趣向が異なる中で画一的な価値観にとらわれない「選択の自由（おいしい選択肢）」が欲しいと思っているだけ。美味しいと思うものを食べたいのだ。

美味しいものがヘルシーだったら更に良い訳で、更に言えば身近にあればもっと良い訳で「育てて食べる」って極上の価値だと実感。手間はコストだけど、価値に変換できるよう試行錯誤がUrbanHarvest。それにしても葉は分厚く、色は鮮やかで、味は濃く、歯ごたえ十分の野菜を食べると嬉しいから不思議。冬野菜編も残りわずか、四季を感じられるのもいい。

生かクラフトか。

考えたことはあったけど、3種類の味を1台の機械で実現するには5口のソフトクリームマシンが必要で200万円以上するので妄想で終わったけど、実存していた件（もしくはダブルとシングルのソフトクリームマシンの組み合わせか？）。一般的なMIXは2つの味が混ざり出てくるところが、マンゴー、紫芋、ハイビスカスだったかな？の三段味で、観光地に構えていた店の一番ウリでした。

ソフトクリームもアイスクリームも同じ類ですが、似て非なるもの。ソフトクリームはその場で出てくる-4℃の生アイスクリーム。アイスクリームは-18℃以下で保存されたアイスクリーム。形状も異なり、シュッ！とツノがあるソフトクリームは見た目にもボリューム感と華があり、食べ歩くことでPRに繋がることも。そして、何よりも「一口目」を頬張る瞬間に幸せを感じる（笑）

そもそも、アイスクリームの一般的な定義は牛乳と卵などを混ぜで凍らせた菓子なので、NICECREAMはそれらを使用していないのでアイスクリーム、アイスミルク、ラクトアイスでもなく【氷菓】です。とは言え何かしらの呼称は必要（だけど、これまでとは違うことも発信したい・・・）ので、【生アイスクリーム】とか【クラフトソフトクリーム】とか、ネーミングって大事！

映画ネタ3本。

年明け早々から3本の撮影支援依頼。点在する情報をまとめ形して提供。撮影に結びつきますように！今に限ったことではないけど、撮影隊が探すロケ地の一部は「身近な巷」をリクエストされることも多く、家庭や家族を映す場合は知り合いを頼ることも（ちなみに、家の中の撮影を求められたら、まず住宅展示場に相談します）。素人（市民）の方が素材が豊富ということか・・・。

サムスンがCESで発表した「Artificial Human（人工人間）」の「NEON」にビックリ仰天！画面の中だけど、フツーの人間と遜色なし・・・。映画・映像世界だと役者いらずの作品が増えるだろし、福祉の現場なら外出したくてもできない方のアバターとして活用できる。うーむ、リアルな人型ロボットもスゴいけど、人工人間の方が画面やスクリーンで活躍する日は早いな。ディープフェイクも怖いなー。

遂に「G.I.ジョー」の最新作の制作発表！フィルム・コミッションの出番です！この映画、FC的には、内閣府の「地域経済の振興等に資する外国映像作品ロケーション誘致に関する実証調査事業」（日本において製作・撮影される海外映像作品に対し、製作費用の一部を実費支援）として認定されている点がスゴい！とマニアック。アクションもスゴいけど、日本初のインパクトもスゴいはず！